У розмові з Вілфредо Росадо

© Маріано Віванко

Колишній директор з моди Джорджіо Армані, Вільфредо Росадо, нещодавно розпочав свою діяльність Wilfredo Rosado ювелірні вироби . Народившись в Нью-Джерсі від батьків-пуерториканців, ми з Вілфредо зустрілися в Дамбо, Бруклін, в 2008 році. Він жив у тодішньому новому районі, і я працював у Арена , сучасний бутік-книжковий магазин, виставковий та івент-простір. Росадо покинув компанію Джорджіо Армані, щоб знову відкрити себе. У той час я забув про його професійний досвід. Пізніше я дізнався, що Росадо працював і співпрацював з деякими з найважливіших світильників сучасного мистецтва, включаючи Енді Уорхола, Джорджіо Армані і Девіда ЛаКапелле. Проте, я не переходила, щоб запитати. Я вже був зачарований. Я маю на увазі чудовий, чуйний, добрий і пуерто-риканський - без запитань - у Вільфредо було внутрішнє сяйво. Через три роки я натрапив на цю красиву, гостру колекцію ювелірних виробів, закріплену його ім'ям, і в той самий момент я побачив у кожному унікальному творі Уілфредо Росадо - людину, художника та його бачення. Кожен набір розкриває його персону: зв'язок з вуличним життям, як джерелом натхнення при визначенні розкоші, пошуках любові, знайденої в амальгамі між внутрішньою і зовнішньою красою і переконанням, що вуличне життя виражає справжню людську емоцію, яка є звуком мистецтва . Природно, я відчував натхнення, щоб запитати у Вілфредо кілька питань про його новий американський бренд розкоші.

Адріана Тереза: Ви тісно співпрацювали зі світильниками, як Енді Уорхол, Джорджіо Армані і, останнім часом, легендарне ательє кутюр Maison Lemarié. Що ви дізналися?
Вілфредо Росадо: З Енді Уорхола я навчився цінувати речі, які не були традицією. Енді завжди дуже цінував нетрадиційну красу. Він також мав неймовірну трудову етику. Енді був працьовитим, який цінував те, що було новим, творчим рухом того часу. Коли я працював з ним, я був підданий цьому творчому процесу, тому що був навколо нього, і я зміг побачити і, зрештою, визначити нові тенденції. Сьогодні я люблю знати, що молоді люди роблять у музиці, моді та поп-культурі. Стає важливим бути новим і тим, що роблять нові діти; це був Енді для мене.
Від Джорджіо Армані я дізнався, як визначити красу: що відбувається в культурі, і як взяти те, що є сирим і фільтрувати його вишуканим способом. Армані також є дивовижним і проникливим бізнесменом. Він зміг створити унікальне бачення і перетворити його на успішний бізнес.

Від Maison Lemarié, я дізнався неймовірну спадщину Haute Couture, майстерність високої моди. З ними я навчився ходити по архіву і вивчати історію майстерності.
Антоніо Лопес, пуерто-риканський модний ілюстратор, також був наставником, коли я був молодим. Він також мав важливий вплив на моє життя і роботу. Антоніо був єдиним пуерториканцем, якого я знав у модному бізнесі під час вирощування. Я пам'ятаю статтю в журналі GQ в 1982 або 1983 роках, в якій він і його враження залишили на мене. У той час я ще була в середній школі, і я була дуже вражена його роботою. Це змусило мене усвідомити можливості і надихнуло мене на більші мрії. У той час Антоніо був найдивовижнішим і найяскравішим ілюстратором і художником моди, і, чесно кажучи, ніхто не прийшов після того, хто зміг перевершити його блиск. Антоніо персоніфікував гламур і все, що було захоплююче про моду. Він створив ілюстрації та рекламні зображення для Джанні Версаче, Missoni, всі обкладинки італійської марнославства, працював для Vogue і був кращими друзями з Тіною Чоу, Карл Лагерфельд, Чарльз Джеймс і Грейс Джонс. Я не хотіла нічого більше, ніж зустрітися з ним.

Одного разу, багато років по тому, після того, як я почав працювати в Енді Уорхола в журналі "Інтерв'ю", я почув, що хтось в арт-відділі каже, що ілюстрацію потрібно повернути в студію Антоніо і що його посилає вісник. Я швидко запропонував бути посланцем, щоб доставити ілюстрацію сам. Коли я приїхав до студії Антоніо, він малював живу модель для роботи в Vogue. Я нарешті отримав зустрітися з людиною, яка довгі роки захоплювалася здалеку. Ми скоро стали дуже дружніми. Антоніо взяв мене під своє крило і почав брати мене, щоб познайомити мене з ключовими гравцями в світі моди. Я навіть отримав більше, ніж я торгувався, коли він подарував мені карикатурний малюнок, який він зробив зі мною. Одного разу він попросив мене сидіти за ним на формальному портреті, який з того часу подорожував у ретроспективі, яка була виставлена ​​в багатьох найважливіших у світі музеях. Він був справжнім наставником і натхненням для мене.

Адріана Тереза: Що роблять акції цих художників, які надихнули ваше життя і роботу?
Вілфредо Росадо: Всі вони були неймовірно оригінальними. Вони мали точку зору, яку вони захоплювали; вони були оригінальними в тому, що вони створили; і вони змогли перекласти творчість, яку вони володіли, в успішний бізнес. Вони також мали неймовірний вплив на сучасну культуру. Кожен для мене є прикладом, і мені дуже пощастило працювати з ними так близько.

Тепер я намагаюся взяти свій творчий дух і перевести його в успішний бізнес. Колекція - це моя власна інтерпретація ювелірних виробів, що складається з усього, що вплинуло на моє життя, в тому числі бути Latino, що безперечно вплинуло на мою творчість. Мій творчий дух розробляє прикраси, які є сміливими, сексуальними, ефектними та барвистими. Це моя латиноамериканська сторона.

Більше того, я приводжу всіх до кожного дизайну.

Адріана Тереза: Чому ви вирішили розробляти прикраси?
Вілфредо Росадо: Я завжди любив ювелірні вироби. Навіть коли я працював у Armani, я носив багато ювелірних виробів. Роки пізніше, я зустрів мого ділового партнера, Mozes Hoch, хто заохочував мені щоб почати мою власну колекцію. Він був тим, хто довіряв мені - на додаток до мого досвіду з Армані і Енді - що я не бачив у собі. Таким чином, Mozes був далекоглядним.
Адріана Тереза: Як ви описуєте свій бренд?
Вілфредо Росадо: Я думаю, що моїм брендом є розкішні ювелірні вироби під впливом моди. Дизайн ювелірних виробів натхненний новими тенденціями, поп-культурою та модою - завжди з почуттям сексуальності і без шкоди для неймовірного майстерності та якості.

Адріана Тереза: Де ви отримуєте своє творче натхнення?
Вільфредо Росадо: Окрім моди, поп-культури та нових тенденцій - я гуляю по вулиці, будь-якій вулиці, і спостерігаю. Я дивлюся на стіни графіті, що люди носять, настінні плакати. Я дивлюся на людей і їхній стиль. Я шукаю спосіб життя. Я також цікава людина. Я відвідую галереї, нові бутіки, мистецтво і кав'ярні, щоб побачити, що люди носять. Однак я прагну знайти альтернативу, протилежну тому, що є встановленим. Наприклад, я вважаю, що Бронкс надзвичайно сексуальний і надихає. Це як фільм у Нью-Йорку в 1970-х і 1980-х роках.

Адріана Тереза: Де ми можемо знайти вашу колекцію?
Wilfredo Rosado: Моя колекція в даний час доступна в Bergdorf Goodman в Нью-Йорку, Harrods в Лондоні, Tsum в Москві, Bloomingdale в Дубаї, D'NA Ер-Ріяд, Neimus Marcus в Беверлі-Хіллз і Сан-Франциско, і Reinhold Jewellers в Сан-Хуані, Пуерто-Ріко . Я буду запускати свою колекцію на початку 2012 року в Лейн Кроуфорд у Гонконзі.

Адріана Тереза: Мода перебуває в стані постійного потоку. Отже, цікаво, що далі і коли?
Вілфредо Росадо: Мій бренд відображає моду у вишуканих ювелірних виробах, а мода завжди змінюється кожні шість місяців. Це означає, що я повинен постійно змінюватися, і, як наслідок, так і мої прикраси.

Таким чином, моя наступна колекція буде запущена в лютому 2012 року під час Нью-Йоркського Тижня Моди.

Адріана Тереза: Яку пораду ви надаєте новим художникам?
Вілфредо Росадо: Справді слідувати своєму інстинкту, бути унікальним і не боятися бути іншим. Зрештою, люди прийдуть до того, що ви робите. Відповідальність художника полягає у вихованні громадськості та глядача. Насправді, я вважаю, що це відповідальність усіх творчих людей, щоб вийти за межі, щоб стати творчими людьми нашої культури. Слідуйте своєму серцю і створюйте унікальні твори, які стосуються вас.

-------------------------------------------------- -----------------------
Щоб дізнатися більше про вишукану колекцію ювелірних виробів Wilfredo Rosado, відвідайте його сайт .

The "Серія розмов" це колонка інтерв'ю в журналі Visura, виданому Адріаною Терезою.