ФІЛЬМ КЛІПИ / Також відкриття сьогодні

GHOST17 Детектив Бату цінує свого улюбленого Бассета за всіх інших у Go Fish Pictures GHOST IN SHELL 2: INNOCENCE. GO FISH PICTURES

GHOST17 Детектив Бату цінує свого улюбленого Бассета за всіх інших у Go Fish Pictures GHOST IN SHELL 2: INNOCENCE. GO FISH PICTURES

ФІЛЬМ КЛІПИ / Також відкриття сьогодні

"Мозок Буша"

Документальний фільм. Режисер Джозеф Мелі і Майкл Параді Шоб. (Номінальна PG-13. 80 хвилин. У Lumiere.).

У знак того, скільки влади Карл Роув є, деякі політичні спостерігачі приводять його як "спів-президента" Сполучених Штатів. У порівнянні з Дік Чейні , Кондоліза Райс та інші, які були з Джорджем Бушем з самого початку своєї першої президентської кампанії, Роув є віртуальним невідомим, але "Мозок Буша" виправить це - набагато невдоволення Рове.

Фільм - це проклятий погляд на ключового оперативника Буша, який має титул політичного радника. Документальний фільм, заснований на однойменній книжці-бестселері, містить інтерв'ю з людьми, яких Рове потерпіло політично, журналісти (включаючи авторів "Буша") Джеймс Мур і Уейн Слейтер ), які роздумують про тактику Роув, і невелику кількість республіканців, які підтримують тезу кінематографістів, що у Рове 30-річна схема використання брудних трюків, брехні і майже все інше, щоб виграти політичні раси.

У 1970 році Роу викрав акцію з офісу демократа, що біжить за державним скарбником штату Іллінойс, роздрукував фіктивні запрошення, що рекламують "безкоштовне пиво, безкоштовне харчування, дівчаток і хороший час для пустування", передавши їх на Чиказький Рід, а потім спостерігав Сотні людей зібралися у відкритий будинок нового штабу кандидата. Братська подоба, напевно, але, через три роки, Роув показав більш сумнівну поведінку, згідно з Роберт Еджворт , a Університет штату Луїзіана професор класики, який був суперником Рове в 1973 році за головування Коледж Республіканці. Еджворт каже, що Роув "пограбував" його з такою позицією з такою тактикою, як наполегливо ставити під сумнів повноваження прихильників конвенції Еджворта. У 1973 р. Джордж Герберт Уокер Буш , то голова Республіканський національний комітет , досліджував суперечки, виправдав Роува, а потім найняв його на повний робочий день в РНК.

З тих пір зв'язок між Рове і сім'єю Буша - і закономірність невмілих політичних рухів, явно організованих Рове - ніколи не знижувалася, за словами кінематографістів Джозефа Мейлі і Майкла Парадіс Шоба. Мелі та Шоу не мають "курячого пістолета", який пов'язує Роува з цими рухами, але "Мозок Буша" говорить, що це - ознака роботи Роу - що він має інших людей, групи чи оперативники, які роблять справжню роботу з розмазування кандидат чи політичний діяч. Серед прикладів вони використовують: «Шепіт» нападу в 1994 році на діючого Техаського губернатора. Енн Річардс що вона лесбіянка; напад в 2000 році на тодішнього суперника GOP Джон Маккейн що він сказав, що у нього "чорна любов дитини" (він і його дружина мають усиновленої дитини з Бангладеш); "виїзд" у 2003 році оперативного центру ЦРУ Валері Плам , чий чоловік, дипломат Джозеф Вілсон не знайшов жодних доказів з приводу спонсорованого ЦРУ розслідування у Нігері, щоб підтримати твердження Буша Саддам Хусейн купив уран там.

Режисери використовують слова Рове проти нього. Їх основним джерелом є факсимільне спростування, яке Роув послав до Мура і Слейтера після публікації їхньої книги - спростування, що "мозок Буша" розрізняє і спростовує пункт за пунктом. ("Мозок Буша" навіть повторює Rove, набираючи це, у комплекті з зловісними тінями.)

У цьому тривалому сезоні політичних документальних фільмів, багато з яких, як і «Фаренгейт 9/11», критикують Буша - цей фільм є суттєвим переглядом. Просвіщаючи і лякаючий, "Мозок Буша" встановлює Роува як блискучого, бик-голову людини, який перетворив Буша з переможця у виборчу скриньку на найпотужнішу людину світу.

- Джонатан Кюріель

"Останнє життя у Всесвіті"

Драма. У головних ролях Таданобу Асано , Синітта Бонясак , Мійке Такаші . Cowritten і режисер Пен-Ек Ратанаруан . На японській та тайській мовах з англійськими субтитрами. (За оцінкою R. 108 хвилин. У Opera Plaza.).

Тихий не те, про що ви чуєте в фільмах у ці дні. Більшість директорів не знають, як його ефективно використовувати, і не хочуть його використовувати. Не досить кричущий.

Японський майстер Ясуджіро Озу знав, що робити з ним, і його ніжні фільми очолили список, який тепер включає "останнє життя у Всесвіті" Пен-Ека Ратанаруанга, яка все ще достатньо кричуща, щоб дотримуватися Жан-Люк Годар знаменитий вислів, що фільм повинен мати хлопець, дівчинка і пістолет - і навіть додає будинок, сфотографований кінематографічним генієм Крістофером Дойлом, для хорошої міри.

Тайсько-японська копродукція, вона виступає в ролі японського серцеграда Таданобу Асано ("Затічі", "Ichi the Killer"), як часто мовчазний юнак, Кендзі, який фантазує про самогубство, живе зі своїм братом - якудза (мафіозо) ) - хто ховається в Бангкоку і працює в бібліотеці.

Брата вбивають інший якудза, і Кенджі повинен вбити самого оборонця, тому він залишає два тіла в своїй квартирі і блукає по вулицях. Він збирається зістрибнути з моста, коли хтось б'є його до дверей смерті - молода жінка, яка розмовляє зі своєю сестрою Ной (Sinitta Boonyasak), яка вбита водієм, що потрапила в біг, коли вона виходить з їх автомобіль.

Оскільки Кендзі допомагає з тілом і супроводжує сестри, що вижили, до лікарні, Ной погоджується відвезти його додому на будинок на березі за межами Бангкока, де він може залишитися пару днів, поки вона упакує для постійного переїзду в Осаку і кине її розпусний хлопець. Вона знає лише трохи японців, і він знає лише маленького тайця, так що говорити не так багато. Є відстань, фізична і емоційна, і є цей казково-брудний будинок, який він намагається очистити (вона не хоче його).

Ratanaruang зробив деякі чудові маленькі фільми в минулому, які показали тут на фестивалях ("Fun Bar Karaoke", "Monrak Transistor"), але з "Last Life у Всесвіті" він робить великий стрибок. Фільм має чіткий, повільний темп, що дозволяє нам пізнати ці тихі, химерні персонажі, а також уявний експериментальний підхід до їхніх думок і мрій.

Вона також має ідеальну загадку закінчення, але незалежно від того, як ви її інтерпретуєте, ви зрозумієте: це про молоду людину, яка замінює думки про самогубство думками про життя, і це пекельний фільм.

- Консультативний: Цей фільм містить сцени насильства і сексуальної пропозиції.

- Г. Аллен Джонсон

"Привид в оболонці 2: Невинність"

Анімовані дії. У головних ролях голоси Акіо Охцука , Ацуко Танака і KoichiYamadera. Режисер Mamoru Oshii . (Оцінений PG-13. 100 хвилин. На Embarcadero.).

Хоча головні аудиторії можуть помилково назвати альбом згуртування з поліцією, в деяких кінофільмах «Привид в оболонці 2: Невинність» є найбільш очікуваним фільмом року.

Mamoru Oshii не зовсім "The Godfather: Частина II" аніме, але продовження японського письменника / режисера впливовий анімаційний фільм 1995 має багато, щоб задовольнити вболівальників і принести нових шанувальників.

Фільм є частиною "Blade Runner" і частиною "Матриця: Перезавантаження", створеної в світі, наповненому кіборгами (людськими духами у виготовлених органах) і ляльками (роботами без людського зв'язку).

"Привид в Shell 2" слідкує за Batou, задумливим детектором-кіборгом, який об'єднався з новим партнером для розслідування непрацездатного секс-андроїда, який виявився вбивчим.

Справа закінчується тим, що торкається природи людства, але не відволікає Бату від зіткнення з різними хакерами та бандитами. Над усією справою нависає питання про місце розташування колишнього партнера Бату, який втратив своє фізичне тіло в першому фільмі, але, по чутках, він існує десь у кіберпросторі.

Навіть тоді, коли розказування розповідає про те, «Дух у Shell 2» завжди цікаво. Візуальні ефекти є приголомшливою сумішшю 2-D і 3-D, іноді так само просто, як старий мультфільм "Starblazers", а пізніше, як візуально переважна як функція Pixar. Ошії поєднує старе та нове у своєму футуристичному світі, де неонові вогники мерехтують з епохи заборони автомобілі один момент і гуманоїдний кіборг славно вибухають в наступному.

Є дія в «Привид в оболонці 2», але очевидним пріоритетом є структура історії та діалог. Випадкові дискусії, такі як переваги сухого корму для собак проти мокрої їжі (пізніше ключові сюжетні точки), роблять фільм схожим на реальність, навіть якщо не існує секунди живої дії за 100 хвилин фільму із субтитрами.

Сценарій ще більш шаруватий і заповненим, ніж перший "Привид в оболонці", який є одним з слабких місць нового фільму. Бату і деякі інші персонажі, як правило, говорять у прислів'ях, які часто звучать круто, але не мають сенсу ("Життя і смерть приходять і йдуть, як маріонетки танцюють на столі"). Ідентичність антагоніста в "Примарі в оболонці 2" також менш чітко визначена, ніж перший фільм, в якому фігурував зловмисний кіберпросторовий агент, що називався Маріонетка.

Зрештою, "Привид в Shell 2: Innocence" не відповідає вазі свого попередника, або дійсно додає все, що необхідно для саги, але це не зашкодить роботі. Подумайте про це як про "хрещеного батька III" аніме, що не є таким страшним.

- Консультативний: цей фільм містить часткову наготу, мова дорослих і графічне насильство.

- Петро Хартлауб

'Монументальний: Девід БрауерБоротьба за дику Америку

Документальний фільм. Виробляється і керується Келлі Дуейн . (Не оцінено. 77 хвилин. На Roxie.).

Якщо політика є мистецтвом компромісу, то Девід Брауер, безсумнівно, був одним з найбільш непристойних людей, які коли-небудь піднімали свій голос від імені дикої природи. Рушійною силою деяких з найбільших досягнень американського екологічного руху, він був витіснений з керівної ролі в обох Клуб Сьєрра і Друзі Землі (яку він заснував) через його безкомпромісну особистість і зростаючий радикалізм.

Його спадщина розповідається в цьому документальному фільмі, що є гарним аргументом про те, що історія Брауера та історія екологічної активності ХХ століття є синонімами. Кінооператор Келлі Дуан змішує домашні фільми (у тому числі кадри Брауера та друзів, що завойовують Арізону у 1939 році) з відеоматеріалами та інтерв'ю з колегами Брауера та політичними союзниками (і декількома ворогами). До коментаторів входить історик Кевін Старр журналіст і еколог Мартін Літтон і Стюарт Удалл, який був секретарем внутрішніх справ при президентах Кеннеді і Джонсоні.

Сам Брауер обговорює спадщину Джона Мюра, а потім розповідає про початок Sierra Club, як по суті, місцеву групу для піших прогулянок. Серед інцидентів, які підняли його свідомість, говорить Брауер, було призначення Ейзенхауера секретарем з питань розвитку інтер'єру. Клуб Сьєрра значно розширився під впливом у середині 50-х і 60-х років, саме час керівництва Брауера. У ті роки він підштовхував клуб досліджувати використання книг, фільмів і фотографій (у тому числі і його наставника Анселя Адамса), щоб просвіщати громадськість про наслідки таких проблем, як забій та очищення лісів.

Досягнення клубу були вражаючими: проходження Закону про пустелі, створення національного узбережжя Пойнт Рейес і зупинка прокладання Гранд-Каньйону, щоб назвати лише три. Фільм також розглядає деякі невдачі руху, включаючи його нездатність запобігти забрудненню Глен-Каньйон на річці Колорадо, і викликане Браурером розчарування і зростаюче небажання нахилятися. Він також виявив, що урядові чиновники можуть бути менш відвертими. З минулими роками Брауер ставав все більш войовничим, властивістю, яка притискала деяких колег не так. Знаки були очевидні рано. Один з його друзів, згадуючи підйом Шипрока, каже, що Брауер "може бути трохи диктаторським часом" - явно заниження.

Однак спадщина Брауера не викликає сумнівів. Історик Старр називає його "американським героєм", і хоча Брауер був колючим родом і ревнителем, це рішення звучить правильно.

- Вальтер Аддіего