Наш ассоциированный член www.Bikinika.com.ua

Історія нашого кіно: 1940-і

На початку 1930-х років в кіно прийшов звук, і всі напрацювання попередніх років виявилися застарілими. Десять років пішло на розвиток звукового кіно як нового виду мистецтва: ускладнювалася техніка зйомок, з'являлися нові жанри і імена, радянські фільми стали частими гостями Венеціанського кінофестивалю, пройшов перший міжнародний кінофестиваль в Москві ... Але настали 40-е і кіно було змушене знову змінюватися.

Головною подією всього десятиліття стала війна. Кінооператори, режисери і актори йшли на фронт, а кіностудії ешелонами відправлялися в евакуацію в Середню Азію. «Мосфільм», «Ленфільм» і ВДІК поїхали в Алма-Ату, Київська та Одеська кіностудії перебазувалися в Ташкент і Ашхабад, а «Союздетфильм» влаштувався на крихітній кіностудії «Таджикфільм» в Душанбе. Працювати доводилося у важких умовах - техніки і приміщень для зйомок не вистачало, електрику давали з перебоями, декорації доводилося робити з підручних матеріалів, костюми брали з евакуйованих музеїв, крім того, побутові умови акторів і знімальних груп були далекі від комфортних.

Перед усіма кінематографістами було поставлено головне ідеологічне завдання - підняти дух армії і народу, вселити оптимізм і вселити впевненість у перемозі. Основним призначенням кіно стала пропаганда, майже всі фільми ставали агітками за об'єднання, боротьбу і працю на благо людей і країни.

Основним призначенням кіно стала пропаганда, майже всі фільми ставали агітками за об'єднання, боротьбу і працю на благо людей і країни

Незважаючи на відсутність колишніх потужностей, під час Великої Вітчизняної війни знімалося в середньому 30 фільмів на рік, а це перевищувало до- і повоєнні показники. З фронтового матеріалу монтували документальні стрічки, а кіностудії випускали військово-патріотичні фільми та «бойові киносборники» - популярні альманахи з агітаційних короткометражок за участю знаменитих акторів. Знімалися ліричні фільми про любов і вірність - солдати повинні були знати, що їх чекають подруги і дружини. А ті, хто залишився в тилу, повинні були вірити, що бійці повернуться ... Готові фільми відразу відправлялися на фронт.
В Алма-Аті Іван Пир'єв закінчив комедію «Свинарка і пастух», Олександр Столпер зняв життєстверджуючу мелодраму «Жди меня», а Сергій Ейзенштейн працював над самим грандіозним фільмом 40-х років - історичною драмою «Іван Грозний».

В Алма-Аті Іван Пир'єв закінчив комедію «Свинарка і пастух», Олександр Столпер зняв життєстверджуючу мелодраму «Жди меня», а Сергій Ейзенштейн працював над самим грандіозним фільмом 40-х років - історичною драмою «Іван Грозний»

У Ташкенті були зняті найпопулярніші фільми воєнних років - пророчий «О 6 годині вечора після війни», в якому була показана майбутня перемога, і «Два бійці» за участю популярного актора і співака Марка Бернеса.

У Ташкенті були зняті найпопулярніші фільми воєнних років - пророчий «О 6 годині вечора після війни», в якому була показана майбутня перемога, і «Два бійці» за участю популярного актора і співака Марка Бернеса

У Душанбе головний казкар радянського кіно Олександр Роу зняв патріотичну казку «Кащей Безсмертний», в якій російське військо громило Кащеєва армію. Натяк був очевидний, але мало хто знав, що на створення образів режисера надихнув німецький кіноепосом «Нібелунги», знятий ще в 1924 році, і «Кащей Безсмертний» був частково пародією на нього.

Натяк був очевидний, але мало хто знав, що на створення образів режисера надихнув німецький кіноепосом «Нібелунги», знятий ще в 1924 році, і «Кащей Безсмертний» був частково пародією на нього

Після війни кількість випущених фільмів різко впало - студії повернулися з евакуації і були готові працювати, але у держави були інші потреби. Країні доводилося економити буквально на всьому. Всі сценарії затверджував особисто Сталін, кіностудії садили на голодний пайок, а зекономлені гроші йшли на відновлення інших галузей. Все це призвело до спаду кіновиробництва, кількість прем'єр на рік знизилося в середньому до 10, і почалося «сталінське малокартиння».

Була постанова знімати кіно про сучасність, але на тяжке життя людей, які відновлюють мирне життя, що не акцентувались. Розруха, фронтові втрати і людські трагедії обходилися стороною. Кіно повинно було дати глядачам можливість відпочити від побутових проблем, але при цьому виконувати ідеологічну та агітаційну функцію. Виходило велику кількість документальних фільмів, з акцентом на непереможності радянської армії.

Екранізували актуальні твори письменників воєнних років - в кінотеатрах йшли прем'єри «Молодої гвардії» за романом Олександра Фадєєва, «Повісті про справжню людину» за повістю Бориса Польового, знімали фільми про Перемогу і подвиг радянських солдатів - «Падіння Берліна» і «Сталінградська битва», виходили музичні фільми про радість праці - «Кубанські козаки» і «Сказання про землю сибірської» ...

Чуттєвих переживань і романтики в післявоєнному кіно майже не було - частково це було пов'язано з тим, що Йосип Сталін не схвалював мелодрами і дуже дратувався на зарубіжні стрічки, де почуття ніколи не були під забороною. Майже обов'язкові були хепі-енди - герої могли гинути тільки в історико-біографічних фільмах, як, наприклад, в драмі «Адмірал Нахімов». В цілому, відволікалися від виконання державних завдань тільки персонажі дитячих фільмів, екранізацій російської класики і деяких комедій.

В цілому, відволікалися від виконання державних завдань тільки персонажі дитячих фільмів, екранізацій російської класики і деяких комедій

Після війни в СРСР потрапило багато трофейного зарубіжного кіно, яке проходило цензуру особисто у Сталіна і тільки після цього показувалося в кінотеатрах. Зарубіжні фільми, хоч і викликали обурення Відділу пропаганди і агітації, рятували радянський кінопрокат, інакше скорочення виробництва залишило б кінотеатри порожніми. Найпопулярнішими трофейними фільмами у радянських глядачів були ошатні мюзикли «Серенада сонячної долини» і «Дівчина моєї мрії».

Найпопулярнішими трофейними фільмами у радянських глядачів були ошатні мюзикли «Серенада сонячної долини» і «Дівчина моєї мрії»

У 1943 році фільм з СРСР вперше отримав премію «Оскар» - статуетку за кращий документальний фільм присудили стрічці «Розгром німецьких військ під Москвою». Через чотири роки Григорій Александров отримав приз Венеціанського кінофестивалю за кращий сценарій - він представляв європейській публіці комедію «Весна». Це був одиничний успіх, так як в цілому специфіка радянських повоєнних фільмів західному глядачеві була незрозуміла.

Закордонне кіно в 40-і роки розвивалося по-різному - Голлівуд, не зменшуючи темпів, знімав фільми рівня «Касабланки» і «Віднесених вітром», а європейське кіно переживало ті ж проблеми, що і радянське. Розквіт почався тільки в кінці десятиліття, особливо голосно заявив про себе італійський «неореалізм», без прикрас показує невлаштовану життя робітничого класу.
З початком мирного життя повернувся інтерес до Венеціанського кінофестивалю, який в роки війни був малопопулярен і ідеологічно упереджений, з'явилися нові кінофестивалі в Каннах, Карлових Варах і Локарно.

спецпроект « Історія нашого кіно »Присвячений Дню російського кіно, який відзначається 27 серпня. Читайте цікаві факти і голосуйте за головні фільми і особи епохи на сторінці нашого проекту!

Новости