Негативний досвід. Відомі фотографи, що знімають на плівку

1. 1. Алек Сот (1969 р н.)
2. 2. Марго Овчаренко (1989 р.н.).
3. 3. Євген Мохорєв (1967 р.н.).
4. 4. Трент Парк / Trent Parke (1971 р.н.).
5. 5. Олег Віденін (1963 р.н.).
6. 6. Олексій Мякишев (1971 р.н.).
7. 7. Валентин Самарін, він же Марія Тіль Вальгрек (1928 р н.)
8. 8. Лаура Летінскі / Laura Letinsky (1962 р н.)
9. 9. Оля Іванова (1981 р н.)
10. 10. Еміль Гатауллін (1972 р н.)
11. 11. Валерій Ністратов (1973 р.н.).
12. 12. Майкл Кенна / Michael Kenna (1953 р н.)
13. 13. Андрій Чежін (1960 р.н.).
14. 14. Петро Антонов (1977 р н.)
15. 15. Олена Холкіна (1982 р.н.).
16. 16. Еліот Ервіт (1928 р н.)
17. 17. Сергій Новіков (1979 р.н.).
18. 18. Данила Ткаченко (1989 р.н.).

Більш того, таких фотографів стає все більше - це далеко не одиниці, не десятки, не сотні, не тисячі, не десятки і навіть не сотні тисяч людей у ​​всьому світі. Їх набагато більше. Тих, хто в століття цифрової фотографії усвідомлено віддають перевагу плівкову. Ось деякі з них. Можливо, чиїсь імена ви вже чули.

1. Алек Сот (1969 р н.)

Фотограф, член агентства Magnum Photos. Фотографії Сота знаходиться в великих публічних і приватних колекціях, включаючи Музей сучасного мистецтва в Сан-Франциско, Музей образотворчих мистецтв в Х'юстоні, Інституті мистецтв Міннеаполіса і Центрі мистецтв Уолкера і ще 30 музеїв у всьому світі. Автор кількох книг, понад 50 персональних виставок в різних частинах світу. Алек Сот знімає в основному на плівкову камеру формату 8 × 10 ".

2. Марго Овчаренко (1989 р.н.).

Одна з наймолодших зірок російської фотографії. Народилася в Краснодарі в 1989 р, закінчила Школу ім. Родченко (Москва, 2011), а потім Hunter College MFA program (Нью-Йорк, 2015). Кар'єра Марго почалася з виставки в санкт-петербурзькому Фотодепартаменте в 2008 році. На сьогоднішній день на рахунку 27-річного фотографа більше 10 персональних виставок в Росії, Німеччині, Франції. Крім цього її роботи були представлені в рамках 15 групових виставок в США, Канаді, Швейцарії, Фінляндії, Греції, Італії та інших країнах. Роботи Марго зберігаються в Мультимедіа Арт Музеї (Москва), Fotomuseum Winterthur's Library book collection (Швейцарія), Musée de l'Elysée (Швейцарія). На рахунку у Марго десятки публікацій в європейських, американських, азіатських і російських спеціалізованих виданнях по фотографії.

Марго працює в традиційному аналоговому стилі. Останні 6 років знімає виключно на среднеформатную камеру Mamiya RZ67 з одним стандартним об'єктивом і іноді макро-насадкою на нього. У більшості випадків зі штатива. Одна з її улюблених плівок - класична Kodak Portra. Марго сама вручну проявляє фотоплівки по процесу C-41 за допомогою Jobo в домашніх умовах. Живе і працює в Нью-Йорку, США.

сайт

3. Євген Мохорєв (1967 р.н.).

Російський фотограф з Санкт-Петербурга, народився в 1967 р Член Спілки художників і Спілки фотохудожників Росії. Роботи Євгенія представляють галереї в Нью-Йорку і Парижі, входять до списків найдорожчих фотографій пост-радянського простору, що продаються на аукціоні Sotheby's в Лондоні.

Основна тема Мохорєва (останнім часом він також використовує прізвище Максимов) - як скло, найкрихкіший, і в той же час дуже небезпечний людський матеріал: діти і підлітки. Мохорєв єдиний з російських фотографів, хто протягом багатьох років досліджує цю тему. Він, як колись Селінджер, вторгся в ту територію, в яку немає доступу дорослій людині. Крім цього, Мохорєв відомий як стріт-фотограф Петербурга.

Євген знімає на чорно-білу плівку і камери середнього формату. Для вуличної фотографії використовує 35-мм Leica.

сайт

4. Трент Парк / Trent Parke (1971 р.н.).

Cамий відомий австралійський фотограф і один з найвідоміших фотографів сучасності. Єдиний представник континенту, який увійшов до складу агентства Magnum Photos. Чотириразовий переможець найпрестижнішого конкурсу документальної фотографії World Press Photo - в 1999, 2000, 2001 і 2005 роках. Автор восьми фотокниг, виданих в період 1999-2014. Роботи Трента представлені в багатьох музеях світу та приватних колекціях. Народився в 1971 р, в даний час живе і працює в Аделаїді. Знімає на плівку, в основному на чорно-білу 35 мм (Leica), також експериментує з кольором на среднеформатной плівці (Mamiya 7).

сайт

5. Олег Віденін (1963 р.н.).

Русский фотограф, що працює в традиційному жанрі чорно-білої фотографії. Його роботи публікувалися в численних спеціалізованих журналах, представлені в Державному музеї образотворчих мистецтв ім А. С. Пушкіна (Москва), Московському музеї сучасного мистецтва, National Portrait Gallery в Лондоні, приватних збірках в Росії і за кордоном. Використовує традиційні чорно-білі аналогові матеріали, сам займається проявленням і печаткою. Живе і працює в Брянську.

сайт

6. Олексій Мякишев (1971 р.н.).

Фотограф-документаліст. Стипендіат Міністерства Культури Росії (1996/1997), призер «Інтерфото» (1998/2001), «Премія ФРФ» (2010), Bestphotographer (2010), Best of Russia (2012), Sony World Photography Awards (2013). Автор і учасник понад 50 персональних і групових виставок в Росії, Украні, Англії, Франції, Італії, Німеччини, Австрії. Автор книг «Вятка» і «Колодозеро» (2016).

Знімає в класичній аналогової чорно-білої техніці камерами Leica, на плівку (в основному чорно-білу). Улюблені фокусні відстані - 35 і 50 мм. При підготовці робіт до виставок використовує техніку ручного друку.

сайт

7. Валентин Самарін, він же Марія Тіль Вальгрек (1928 р н.)

Засновник абстрактної фотографії в СРСР, який емігрував на початку 80-х років до Франції. Творець власного художнього жанру Sanki, який дозволяє побачити іншу реальність в знімках, виконаних за технологією серебряножелатіновой друку.

Роботи представлені в колекціях Московського музею сучасного мистецтва, Російського музею, Ярославського художнього музею, Музею ноноконформістского мистецтва (Санкт-Петербург), Державного музею міської скульптури (Санкт-Петербург), Літературно-меморіального музею Ф. М. Достоєвського (Санкт-Петербург), державного музею театрального і музичного мистецтва (Санкт-Петербург), Національної бібліотеки Франції (Париж).

Знімає виключно на плівку, самостійно виявляє і друкує фотографії в темній кімнаті. Використовує ефект соляризації зображення. Експериментує з процесом прояви, даючи можливість зображенню виявляти самого себе. «Я працюю не з плівкою, ні з негативом, а з готовим відбитком. Кладу цей позитив в розчин і чекаю. Іноді навіть забуваю, що у мене в кюветі лежить ... Головне - в те, що відбувається, стояти осторонь », говорить Самарін.

8. Лаура Летінскі / Laura Letinsky (1962 р н.)

Світове визнання Лаурі принесли її незвичайні натюрморти з витонченими тональними переходами, основна тема яких - старіння, в'янення. Велика частина робіт Лаури виконана в світлому тоні. Знімає Летінскі на плівку, використовуючи карданную камеру великого формату. Роботи Лаури представлені в багатьох музеях світу та приватних колекціях.

Фотограф, автор кількох книг з мистецтва фотографії. Лаури Лаура Летінскі володіє хорошою освітою в області візуальних мистецтв. Вона отримала ступінь BFA в Університеті Манітоби (Канада) в 1986 р, потім MFA в Єльському університеті (США) в 1991 р В даний момент Лора Летінскі викладає в Університеті Чикаго на кафедрі візуальних мистецтв. Народилася в Канаді, в 1962 році.

сайт

9. Оля Іванова (1981 р н.)

Російський фотограф, народилася в 1981 р Закінчила Інститут Проблем Сучасного Мистецтва в 2014 р Лауреат Афінського книжкового фестивалю в 2015 р, переможець кількох російських і міжнародних конкурсів.

Персональні виставки Олі проводилися в Москві, Франції, Бельгії. Учасниця групових виставок в Англії, США, Таїланді, Італії та інших країнах. Роботи зберігаються в музеях і приватних колекціях.

Фотографії Олі публікувалися в The Guardian, The Financial Times, Bloomberg Market, The Telegraph, Psychologies, Russian Reporter, Neon, Vice, Nido і багатьох інших журналах.

Оля знімає виключно на плівку, в тому числі комерційні замовлення. У своїй роботі використовує середній формат і в основному Kodak Portra.

сайт

10. Еміль Гатауллін (1972 р н.)

Народився в 1972 році в місті Йошкар-Ола Республіки Марій Ел. У 1991 році закінчив Казанське художнє училище, а потім в 1999 році - Московський художній інститут (МГАХ) ім. Сурикова. Фотограф за покликанням і художник за освітою, лауреат національної премії «Кращий фотограф» (2010), міжнародних конкурсів Vilnius Photo Circle (2014 року), PhotoVisa (2014 року), гран-прі «The Alfred Fried Photography Award» і багатьох інших. Учасник «Portfolio Review Russia 2011» та проекту РІА Новини «XXI. Мій Тихий океан ». Персональні виставки Еміля проходили в Москві, Санкт-Петербурзі, Вільнюсі. Також брав участь в групових виставках в Росії, Франції, Австрії, Литві. Член Спілки фотохудожників Росії з 2005 року.

Чорно-білі фотографії Еміль знімає виключно на плівку. Його основні камери це дальномірні Leica M7 і Bessa. Самостійно проявляє і друкує фотографії в темній кімнаті.

сайт

11. Валерій Ністратов (1973 р.н.).

Один з найвідоміших російських документальних фотографів, який працює в традиції арт-документальної фотографії. Роботи Валерія публікувалися в Time Magazine, The New York Times, The Guardian, L'insense Magazine, Financial Times Magazine, Le Monde, Monocole і декількох десятках інших журналів у всьому світі. Фотографії Валерія представлені в ГМИИ ім. А. С. Пушкіна (Москва), Multimedia Art Museum (Москва), Maine Museum of Photographic Arts (Portland, USA), he Jewish Museum and Tolerance Center (Москва). Автор чотирьох книг, що вийшли в Москві, Амстердамі і Цюріху.

Валерій знімає на плівку, використовує в основному камеру Leica. Сам проявляє і друкує фотографії в темній кімнаті.

сайт

12. Майкл Кенна / Michael Kenna (1953 р н.)

Живий класик пейзажної фотографії. Народився в 1953 році в Англії, закінчив Коллежд Мистецтв в Оксвордшіре (Banbury School of Art), потім Лондонський коледж друкованого Справи (London College of Printing). Серед нагород фотографа, яких до сьогоднішнього дня набралося вже не менше десятка, є Golden Saffron Award, а також Art in Public Buildings Award. Міністерство культури Франції (France) представило його до звання Кавалера Ордена мистецтв і літератури (Chevalier in the Order of Arts and Letters) .Автор понад два десятки книг-альбомів. За останні 25 років щорічно в усьому світі проводиться близько 20 персональних виставок Майкла Кенни. Його роботи представлені в більш ніж 100 музеях в різних частинах світу.

Майкл Кенна знімає на камери середнього формату. Використовує виключно чорно-білу плівку. Проявлення довіряє фотолабораторії, а ось друкує фотографії в темній кімнаті тільки сам, вважаючи цю роботу найважливішою частиною творчого процесу.

сайт

13. Андрій Чежін (1960 р.н.).

Майстер сучасної російської фотографії, автор концептуальних проектів. Роботи Андрія Чежіна представлені в колекціях більш ніж 15 музеїв в Росії, США, Італії та інших країнах. Серед них Державний Ермітаж, Російський музей, Музей фотографічних колекцій, The Navigator Fondation, Columbus Museum of Art, Southeast Museum of Photography і ін. Член Спілки фотохудожників Росії і міжнародної федерації художників (IFA). Автор 2-х книг-альбомів, більше 60-ти персональних виставок та учасник 160 групових виставках в Росії і за кордоном.

Андрій знімає виключно на плівку, майже тільки на чорно-білу. Сам друкує фотографії в темній кімнаті, в тому числі альтернативними способами. Часто використовує прострочені матеріали і хімічні рецепти власного приготування.

сайт

14. Петро Антонов (1977 р н.)

Російський фотограф, спеціалізується на поєднанні документального походу з концептуальної складової. Співпрацює з російськими і міжнародними виданнями і працює над персональними проектами. Роботи Петра публікувалися в таких виданнях, як Le Monde, Der Spiegel, Mare, Report on Business, Financial Times Magazine, Courier Internacional, D - la Repubblica, Forbes Russia, Велике місто, Вогник, Експерт, Русский репортер. Його персональні проекти брали участь у виставках і проекціях в Росії, Канаді, Італії, США, Сирії, Азербайджані, Литві, Латвії, номінувалися на премії Prix Pictet, Paul Huf і PDN30.

Петро знімає на плівку, використовує камери середнього формату.

сайт

15. Олена Холкіна (1982 р.н.).

Фотограф, автор книжкових проектів. Випускниця Інституту проблем сучасного мистецтва (Москва) і Фотодепартамента (С-Петербург), стипендіат Urban Urge 2014. Її книга «Did we ever meet?» Виграла конкурс Rock Your Dummy! в Парижі в 2013 році і виставлялася в Санкт-Петербурзі, Москві і в європейських містах в рамках проекту Box of Dummies. Книга «Doorways» увійшла в шортлист премії Unseen Dummy Award в Амстердамі в 2014. Фотографії та книги Олени були показані на виставках в Москві (Артплей, ЦСМ Сокіл, галерея Бєляєво, Random Gallery, Гоголь-центр), Санкт-Петербурзі (паралельна програма Маніфести -10, галерея «Тайга», Фотодепартамент), Казані, Мінську, в європейських містах: Ono Arte Contamporanea р Болонья, Photobook Week р Орхус, Self Publish Riga та ін. в Москві фотографії Олени представлені галереєю Ptichka і проектом ArtChoiceInfo.

Лена знімає в основному на кольоровий негатив 35 мм, часто використовує недорогу плівку, таку як Fujifilm Superia. Її улюблена камера Olympus Mju: II. Виявляє плівки в лабораторії, сканує самостійно на Nikon 5000.

16. Еліот Ервіт (1928 р н.)

Живий класик, відомий американський фотограф російсько-єврейського походження з Франції, який виріс в Італії. Член агентства Magnum Photos. Автор трьох десятків книг і незліченні кількості персональних і групових виставок у всьому світі.

До сих пір знімає в основному на плівку, хоча для побутових завдань використовує також цифрову фотографію. Ось що говорить про це сам автор:

«Коли я захопився вуличної фотографій, я знімав на цифрові камери: мені подобалося вчитися і отримувати миттєву віддачу. За допомогою "цифри" я вивчив технічні аспекти фотографії, її основи. Я знімав тільки цифровими камерами 5 років, і мені це дуже подобалося.

Однак близько двох років тому я вирішив спробувати плівку і до сих пір від неї не відмовився. Мені подобається техніка зйомки на плівку, естетичний компонент, а також неможливість побачити результат до тих пір, поки ти не виявиш плівку.

Звичайно, плівка не може гарантувати, що ви станете фотографувати краще, але мені вона допомогла. Я навчився терпінню в обробці (я чекаю 3-4 місяці перш ніж повернутися до створених матеріалів), удосконалив технічні навички (я знімаю в повністю ручному режимі на Leica), а також відточив дисципліну (я став підходити до зйомки більш вдумливо).

Однак я не відмовився від цифрової фотографії. Я використовую цифрові камери для зйомки сім'ї і друзів, повсякденному житті і власних сніданків. Однак особисті проекти по вуличної фотографії я знімаю тільки на плівку, і мені це подобається. »

сайт

17. Сергій Новіков (1979 р.н.).

Проектний фотограф, який спирається в своїй художній практиці на документальні традиції. Автор 5 книг, остання з яких ZATO увійшла в шорт-лист Dummy Book Award в Арлі-2016. Попередні книги Сергія входили в шорт-листи книжкових фестивалів в Португалії та Іспанії.

Роботи Сергія публікувалися в Esquire, The Guardian, Rolling Stone, 11 Freunde, Uno-Due, Stand, PROsport, Ballesterer, When Saturday Comes, Der Spiegel, Decal, Barraca Magazine і багатьох інших журналах в Росії і за кордоном. Учасник кількох десятків виставок в Москві, Мадриді, Лондоні, Токіо, Афінах, Варшаві та інших містах.

Сергій принципово знімає тільки на плівку. У своїй роботі використовує середній формат 6 × 7 см і великий формат 4 × 5 ".

сайт

18. Данила Ткаченко (1989 р.н.).

Фотограф-художник, який працює з документальною фотографією. Лауреат World Press Photo (2014 року), 30 under 30 by Magnum Photos (2015), lacritique Award (2015), Foam Talent (2015) і десятка інших міжнародних конкурсів фотографії. У портфоліо Данила більше 30 персональних виставок в Німеччині, Англії, Франції, Латвії, Естонії, Фінляндії, Італії, Індії, Голландії, Росії, Греції, США та інших країнах. Роботи фотографа представлені в багатьох музеях, галереях і приватних колекціях по всьому світу.

Данила знімає в основному на камери великого формату, використовуючи листові плівки аж до 18 × 24 см, а також на середній формат.

сайт

джерело: http://pavel-kosenko.livejournal.com/747188.html